Jia Zhangke
Chiński mistrz filmowy
Jia Zhangke to uznany chiński twórca filmowy, którego prace głęboko zaszczepiły realizm we współczesnym kinie.
„Kino jest sztuką, ale jest też rzemiosłem, swoistym połączeniem sztuki i technologii, dążeniem, które musi być przekazywane z pokolenia na pokolenie. Musi iść naprzód, aby utrzymać swoją żywotność, aby filmy mogły nieustannie przedstawiać zmiany na świecie i problemy, z jakimi się borykamy”.
Jia Zhangke
Kronikarz zachodzących zmian
Jia Zhangke jest znany z wnikliwych filmów, które uchwyciły szybkie tempo zmian społecznych i gospodarczych w Chinach.
Jest znany z prac takich jak Martwa Natura, która zdobyła Złotego Lwa na Festiwalu Filmowym w Wenecji w 2006 roku, i Dotyk grzechu, który otrzymał nagrodę za najlepszy scenariusz na Festiwalu Filmowym w Cannes w 2013 roku. Jego filmy często eksplorują tematy nowoczesności i nostalgii.
Wpływowy głos w świecie kina
Jia rozpoczął swoją karierę w latach 90. ubiegłego wieku, należąc do tzw. szóstej generacji chińskich filmowców znanych ze swojego niezależnego i realistycznego stylu.
Jest jednym z najbardziej wpływowych i cenionych krytycznie w ostatnich dziesięcioleciach reżyserów filmowych, pochodzących z Chin. Unikalna wizja Jia łączy wrażliwości neorealistyczne z technikami eksperymentalnymi, pozwalając na wgląd w życie zwykłych chińskich obywateli, którzy nawigują w zawiłościach zmieniającego się społeczeństwa.
Wczesne prace Jia, w tym przełomowy Kieszonkowiec (1997), naznaczyły go jako przełomowego filmowca, który często obsadza naturszczyków w celu uzyskania autentyczności i którego eksploracja tożsamości i pamięci stanowi podstawę do refleksji nad obrazem społeczeństwa.
Przejście Jia do produkcji zatwierdzonych przez państwo wraz z filmem Świat (2004) oznaczało nową erę w jego karierze i pozwoliło mu dotrzeć do szerszej publiczności bez potrzeby kompromisów artystycznych. Jego późniejsze filmy, takie jak Martwa Natura, ukazują jego zdolność do uchwycenia kosztów społecznych chińskiego cudu gospodarczego. Prace Jii wyróżnia obsada nieprofesjonalnych aktorów, użycie dialektów regionalnych oraz estetyka przypominająca dokument, która zaciera granicę między fikcją a rzeczywistością. Jia jest nie tylko wytrawnym filmowcem; zaangażował się także jako ambasador kultury, zakładając Pingyao International Film Festival i pielęgnując nowe talenty. Jego nieustanne badanie przeszłości, teraźniejszości i przyszłości Chin poprzez kino nadal stanowi źródło bezcennych spostrzeżeń na temat tego narodu.
Reżyser spędził dwa lata, od 2023 do 2024 roku, współpracując z wschodzącym filipińskim filmowcem Rafaelem Manuelem w ramach programu mentoringowego Rolex.
Jia został Ambasadorem Rolex w roku 2024.
