Rolex et le cinéma
Le monde de Rolex
Rolex est partenaire de l’Académie des arts et des sciences du cinéma pour soutenir la réalisation cinématographique, et partenaire fondateur de la nouvelle Academy Museum of Motion Pictures.
Rolex est liée à l’univers du cinéma depuis plusieurs décennies, que ce soit par la présence de ses montres dans des films légendaires ou par le soutien à de jeunes réalisateurs à travers son Programme de mentorat artistique. Rolex contribue à la reconnaissance de l’excellence et de l’accomplissement dans le septième art par le biais de son partenariat avec l’Academy Museum of Motion Pictures, l’Académie des arts et des sciences du cinéma, les Governors Awards et les Oscars®. Elle accueille également la Greenroom des Oscars et est Founding Supporter de l’Academy Museum of Motion Pictures à Los Angeles. La mission de l’Académie est de favoriser l’excellence dans l’industrie du cinéma, de stimuler l’imagination et de fédérer le monde.
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La
Greenroom Rolex
2020Rolex et l’Académie
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Pour la cinquième année consécutive, Rolex a créé un espace engageant pour ceux qui se rassemblent dans les coulisses le soir des Oscars au sein de la Greenroom du Dolby Theatre.
Dans la continuité du projet Perpetual Planet de la marque, le décor de la Greenroom de cette année évoque un paysage polaire.
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Il est destiné à rappeler aux invités la beauté et la fragilité de l’environnement que Rolex cherche à protéger en soutenant des personnes et des organisations d’exception qui travaillent sans relâche à la sauvegarde de notre planète pour les générations à venir.
Comment devient-on un grand réalisateur ? Martin Scorsese, James Cameron, Alejandro G. Iñárritu et Kathryn Bigelow, réalisateurs récompensés par de nombreux Oscars®, ont redéfini l’art de la narration.
Ces quatre réalisateurs incarnent l’apogée de la réussite dans le domaine du cinéma, leur façon unique de raconter des histoires qui reflètent l’état du monde leur ont valu la reconnaissance de leurs pairs. Pour chacun d’eux, la poursuite de l’excellence, une valeur partagée avec Rolex, représente un désir constant de repousser les limites, la promesse d’une expérience cinématographique inoubliable.
Martin Scorsese
Figure de proue du cinéma, réalisateur, producteur et scénariste dont la carrière s’étend sur un demi-siècle, Martin Scorsese intègre l’Université de New York dans les années 1960. C’est là qu’il fait la connaissance de son professeur de cinéma, Haig Manoogian. Celui qui a « allumé une étincelle dans nos cœurs », témoigne Martin Scorsese en évoquant l’influence de son mentor sur lui et sur ses camarades de classe. Il tourne ses premiers courts-métrages, tandis qu’il est dans cette université, puis quelques années plus tard un long-métrage, destiné à être le premier d’une longue liste d’œuvres qui ont contribué à façonner le cinéma contemporain.
Kathryn Bigelow
Avant de devenir réalisatrice, Kathryn Bigelow étudie la peinture au San Francisco Art Institute. Elle déménage ensuite à New York où elle rencontre l’artiste conceptuel Lawrence Weiner qui la pousse à devenir l’artiste qu’elle est maintenant. « Il m'a sensibilisée au processus d'observation et de surprise et au fait que l'art pouvait transcender la vie et devenir une source d'information. » Elle est à ce jour la première et la seule femme à avoir remporté l’Oscar du meilleur réalisateur.
Alejandro G. Iñárritu
Alejandro G. Iñárritu est connu pour son exploration de la condition humaine et pour son esthétique, qui ont fait de lui une valeur sûre du cinéma. Alejandro G. Iñárritu a rencontré au début de sa carrière son mentor Ludwik Margules, metteur en scène au théâtre et à l’opéra et réalisateur. Être le protégé de Ludwik Margules durant trois ans a changé sa vie et sa conception du métier de réalisateur ; il a également ainsi pu renforcer sa confiance en lui-même et devenir l’homme et l’artiste que nous admirons à présent.
James Cameron
James Cameron est un cinéaste et un explorateur reconnu. On lui doit, en tant que réalisateur, écrivain et producteur, certains des films les plus mémorables de ces trente dernières années. C’est encouragé par son professeur de biologie au lycée, M. McKenzie, qui lui a dit qu’il avait un « potentiel illimité », que James Cameron créa un club de théâtre à l’âge de 14 ans. Ce potentiel s’est transformé en une vision audacieuse de la vie, qu’il exprime dans ses activités de réalisation et d’exploration. « Nous restions après les cours pendant des heures pour construire une scène, l’éclairer, créer des décors pour monter des pièces. Il décidait du cadre et nous laissait libres de nous exprimer à l'intérieur. »
Datejust 41
Grâce à son esthétique et à ses fonctionnalités, la Datejust transcende les tendances artistiques.
